November 17th, 2013

promo philologist 21:37, saturday 4
Buy for 100 tokens
Гашек Я. Похождения бравого солдата Швейка: в 2 т / Ст. О.М. Малевича. Пер. и коммент. П.Г. Богатырева. Иллюстрации Й. Лады. - Санкт-Петербург: Вита Нова, 2020. - 456 с. ISBN: 978-5-93898-738-8. Тираж: 700 экз. Роман «Похождения бравого солдата Швейка во время мировой войны», самое…
9 vrata

Янушкевич А.Н. Ливонская война. Вильно против Москвы: 1558-1570.

Янушкевич А.Н. Ливонская война. Вильно против Москвы: 1558-1570. Издательство Квадрига; Русская панорама, Москва, 2013. 384 стр., 60х90/16, с илл. ISBN 978-5-91791-110-6, 9



Ливонская война занимает особое место в истории Великого княжества Литовского и его непростых отношений с Московским государством. Конфликт из-за Ливонии привел к их прямому столкновению и возобновлению борьбы за русские земли.Известный белорусский историк А. Н. Янушкевич попытался взглянуть на события с «литовской» точки зрения, поставив в центр исследования 1558-1570 гг., когда ВКЛ противостояло Москве как суверенное государство. Перемирие 1570 г. поставило точку в военной борьбе Вильно, зафиксировав кардинальные внутренние (унию с Польшей, угасание династии Ягеллонов, безкоролевье) и внешние перемены.Автор построил работу в основном на материалах ВКЛ, скрупулезно проанализировав организацию вооруженных сил и оборонительных мероприятий, мобилизацию и распределение финансов. Ему удалось создать целостную концепцию участия Великого княжества Литовского в Ливонской войне.
9 vrata

Неизвестный портрет Е.А. Арсеньевой

Оригинал взят у museum_tarhany в Неизвестный портрет Е.А. Арсеньевой

Случилось так, что для М. Ю. Лермонтова и по родству, и по жизни не было человека ближе, чем его бабушка Е. А. Арсеньева, ее личность и поступки имели огромное влияние на его судьбу. Ее отношение к внуку вызывало восхищение и уважение, а порой даже удивление у многих знавших ее современников. «Старушка Арсеньева боготворила внука своего Лермонтова; бедная, она пережила всех своих, и один Мишель остался ей утешением и подпорою на старость; она жила им одним и для исполнения его прихотей, не нахвалится, бывало, им, не налюбуется на него», — вспоминала Е. А. Сушкова.
«Она так любила внука, что к ней можно применить выражение «не могла им надышаться», — писал М. Н. Лонгинов.
Сама Елизавета Алексеевна признавалась: «Нет ничего хуже, чем пристрастная любовь, но я себя извиняю: он один свет очей моих, все мое блаженство в нем».

Хорошо известен живописный портрет Е. А. Арсеньевой, выполненный неизвестным художником в 1810-е годы. На этом портрете Елизавете Алексеевне около сорока лет. Она изображена в белом платье с кружевным воротником, на плечи накинут красный шарф. Из-под белого кружевного чепчика на лоб спускаются прядки завитых светлых волос. Выразительные большие голубые глаза под четкими полукругами бровей спокойны и приветливы. Губы сомкнуты в полуулыбке. Лицо моложавое и, по выражению знавшего Е. А. Арсеньеву художника М. Е. Меликова, отличается «замечательной красотой» — не потому что особенно красиво, а потому что оно значительно, так как видно, что принадлежит человеку незаурядному.

Е.А. Арсеньева, бабушка поэта
Е.А. Арсеньева. Неизв естный художник.1810-е гг.

М. Е. Меликов писал: «Е. А. Арсеньева была женщина деспотического, непреклонного характера, привыкшая повелевать, она отличалась замечательной красотой, происходила из старинного дворянского рода и представляла из себя типичную личность помещицы старого закала, любившей при том высказывать в лицо правду, хотя бы самую горькую». По характеристике, данной М. Н. Лонгиновым, «она была женщина чрезвычайно замечательная по уму и любезности». «Не знаю почти никого, кто бы пользовался таким общим уважением и любовью, как Елизавета Алексеевна. Что это была за веселость, что за снисходительность! Даже молодежь с ней не скучала, несмотря на ее преклонные лета. Как теперь, смотрю на ее высокую, прямую фигуру, опирающуюся слегка на трость, и слышу ее неторопливую, внятную речь, в которой заключалось всегда что-нибудь занимательное», — вспоминал он.

Collapse )
9 vrata

Приглашаем 22 ноября в 18:30 в Музей Серебряного века на театральный вечер, посвящённый М.Цветаевой

Оригинал взят у za_bava в Приглашаем 22 ноября в 18:30 в Музей Серебряного века на театральный вечер, посвящённый М.Цветаевой

Дорогие друзья! Приглашаем в пятницу 22 ноября в 18:30 в Музей Серебряного века на театрализованный вечер, посвящённый Марине Цветаевой

На вечере будут представлены две театральные постановки:

* спектакль «Елабуга, отдай Марину!» Творческой молодежной лаборатории Международного гуманитарно-лингвистического института (Москва) по пьесе доктора филологических наук, литератора Елены Юрьевны Раскиной, посвященный последним дням жизни великой русской поэтессы Марины Ивановны Цветаевой,

* постановка театра «Пилигримы» Московского гуманитарного института им. Е.Р. Дашковой «Романтики» по пьесам М.И. Цветаевой «Приключение» и «Феникс» («Конец Казановы»).

В спектакле «Елабуга, отдай Марину!» Творческой молодежной лаборатории МГЛИ участвуют студенты Колледжа театра и кино при институте, а также молодые актеры и певцы, в частности:

Елена Раскина (Марина Цветаева), Андрей Васютинский (Георгий Эфрон, сын Марины Цветаевой), Иван Богомолов (золотой голос Серебряного века), Валентина Симеониди (романсы на слова Марины Цветаевой), Ирина Саранди (елабужская библиотекарша Валя), Михаил Кожемякин (лейтенант елабужского НКВД Петров), Надежда Кухельская (лирическая героиня поэзии Марины Цветаевой), Анна Самошкина (елабужская домохозяйка Марины Цветаевой) и другие. Режиссер-постановщик: Андрей Васютинский.

В спектакле МГИ имени Е.Р. Дашковой «Романтики» заняты студенты института. Режиссер-постановщик: кандидат филологических наук Л.М. Сорокина.

Ждем всех, неравнодушных к поэзии!

На вечере вы сможете выступить и почитать стихотворения любимой поэтессы. Запись на выступление по телефону 8-916-055-06-32 или по электронной почте olrs-glagol@mail.ru
Все вопросы по телефону: 8-916-055-06-32

Ведущая программы: кандидат филологических наук Юлия Арешева
Время и место проведения: Москва, Музей Серебряного века («Дом В.Я. Брюсова»), 22 ноября в 18.30. Проезд: ст. метро «Проспект Мира» (кольцевая), адрес: Проспект Мира, 30.

Цена билета 250 рублей

marina-tsvetaeva
9 vrata

Сергей Танеев и Московская консерватория. Часть 3

Оригинал взят у eho_2013 в Сергей Танеев и Московская консерватория. Часть 3

taneyev_1
Несмотря на то, что с Московской консерваторией С.И. Танеев преждевременно расстался из-за конфликта с Сафоновым, он успел воспитать целую плеяду учеников. И относился Танеев к своим ученикам, многие из которых позже стали знаменитостями в музыкальном мире, с большой, можно сказать, отеческой заботой.

Skryabin
Александр Скрябин

Среди учеников Танеева следует прежде всего назвать Александра Николаевича Скрябина, жизнь которого тоже во многом связана с арбатскими переулками. Музей А.Н. Скрябина находится в Большом Николопесковском переулке близ Арбата - в этом доме была последняя квартира композитора.
Collapse )
9 vrata

Татьяна Касаткина. Актуален ли Достоевский сегодня?

26.11.2012. Зав. отделом теории литературы ИМЛИ РАН, Председатель Комиссии по изучению творческого наследия Ф. М. Достоевского Научного совета "История мировой культуры" РАН, доктор филологических наук Татьяна Касаткина. Актуален ли Достоевский сегодня? Программа Игоря Попова "Культуротека" на радио "Новая жизнь".
Источник: http://nlradio.podfm.ru/kultura/734/

9 vrata

Рахно К.Ю. Новгородский прототип вятской Свистопляски

Оригинал взят у kostyantyn1979 в Рахно К.Ю. Новгородский прототип вятской Свистопляски

Рахно К.Ю. Новгородский прототип вятской Свистопляски // Зеленинские чтения: материалы Всероссийской научной конференции (Киров, 12 ноября 2013 г.). – Киров: Герценка, 2013. – С. 125-129.

artlib_gallery-84492-b

Одной из несомненных научных заслуг Дмитрия Зеленина является то, что он привлек внимание исследователей к вятскому празднику Свистопляски и поставил вопрос о его происхождении. Шумное и разгульное празднество, с которым в ХІХ веке неразрывно было связано изготовление знаменитых глиняных игрушек в Дымковской слободе, опиралось на этиологическую легенду о произошедшей по недоразумению битве вятчан со своими союзниками-устюжанами и включало в себя поминовение последних [1]. Между тем, сохранность на Вятке многих новгородских обычаев и представлений наводит на мысль о том, что и Свистопляска в её первоначальном виде – с запрещенными впоследствии кулачными боями, громким свистом и буйством – должна была иметь свой новгородский прообраз. И тут следует вспомнить, что кулачные бои были любимым праздничным развлечением славян, которое вспоминалось в церковных поучениях вместе с пением, танцами, играми, скоморошеством и т.д.

В Новгороде у таких побоищ была древняя традиция. Существовало предание, которое связывало бои на мосту через Волхов с именем язычеcкого Бога-громовержца Перуна, которого продолжали почитать местные жители. Софийская І, Новгородская ІІІ, Рогожская, Тверская и другие летописи сообщают о бытовании этого местного обычая и после уничтожения архиепископом Иоакимом языческих святилищ: «...И вринуша его (Перуна) въ Волховъ. Онъ же пловя[ше] сквозѣ великый мостъ, верже палицу свою и рече: «На семъ мя поминаютъ Новгородскыя дѣти». Ею же и нынѣ безумніи, убивающеся, утѣху творять бѣсомъ» [2].

Холмогорская летопись отождествляет Перунову палицу с «древомъ» [3]. Устюжский летописный свод и Архангелогородский летописец ХVІ–ХVІІ веков подчеркивают еще одну немаловажную деталь: те, кто принимал участие в боях, как правило, были язычниками, придерживались веры предков («Еще кои не крещеніи»; «кои не крящены») [4]. Важные под[с. 125]робности о традиционном новгородском побоище приводит и Густынская летопись: когда свергнутый Перун плыл по Волхову, «един же некто человек верже на него палицею, он же взем палицу, верже ею на мост и уби тамо мужей килка; порази же слѣпотою новгородцовъ, яко оттолѣ въ сие время, далее коеждо лѣто на томъ мосту люди собираются и раздѣлшася надвое, играюще, убиваются» [5]. Это перекликается с прозвищем вятчан, полученным якобы благодаря легендарной битве, – «слепороды». Обычай боев на Волховском мосту, над водой, кулаками и на палках, осуждался христианской церковью, считаясь «языческим» и «бесовским»: «О таковыхъ же дѣлехъ много многожди возбраняху имъ святители, и помалу таковая прелѣсть ныне упражняшеся» [6]. Тема кулачного боя обозначала причастность к праздничному миру и избыток жизненных сил. Еще в позапрошлом веке этот обычай сохранял исключительную популярность в России. Для кулачных боев этого времени присущи разнообразные ограничительные правила, имевшие целью сохранение жизни участников драки, однако в более архаической традиции – у семейских Забайкалья еще в конце ХІХ – в начале ХХ века подобные забавы напоминали ситуацию из былин и летописей: после захода солнца начинали драться конец на конец, верхний на нижний. Сначала кулаками, дальше хватались за стяги (колья, палки), были и убийства [7].

Collapse )
9 vrata

Керуак. Биг Сур

Оригинал взят у sapronau в Керуак. Биг Сур

Если вы тоже любите творчество Джека Керуака, вам это будет интересно: в ноябре вышел в прокат фильм "Биг Сур", снятый по одноименному роману Керуака, и в главной роли - Жан-Марк Барр, снимавшийся у Люка Бессона и Ларса фон Триера и имеющий с Джеком много общего: он тоже наполовину француз, тоже рос в католической семье и даже играл в школе в футбол. Более того, по словам Жан-Марка, он "жил Керуаком всю свою жизнь", начиная с колледжа, поэтому на съемочной площадке ему даже не надо было играть, все вышло естественно, само собой - настолько они похожи.

big_sur
Кадр из фильма

Керуак для Барра - супергерой, он один из тех немногих людей, чья жизнь была настолько интенсивной, что они не могли остановиться до самой смерти. Интересно, что помимо Керуака, Барр причисляет к таким людям британского актера Ричарда Бертона, а также, чему я был приятно удивлен - Владимира Высоцкого: "Vladimir Vysotsky was a great Russian actor and singer".

По словам Барра, он прочувствовал Керуака на самом глубинном уровне, их связывает та меланхолия, то чувство одиночества, которое всегда присуще человеку, решившему посвятить себя одному делу, одному искусству, ибо быть одиноким - это единственный способ питать и развивать свое искусство.

Барр считает Керуака большим эгоистом и называет его Икаром, подлетевшим слишком близко к Солнцу, объясняя амурные приключения Керуака, его духовные поиски и его неспособность любить отсутствием у Джека мира и счастья в самом себе. Его главной жизненной целью была писательская слава, он хотел стать великим писателем, и это превратилось в навязчивую идею, для реализации которой ему требовались наркотики, алкоголь, безумные поступки.

И все же главное, что Жан-Марк Барр взял от Керуака - это дорога. По его словам, "Путешествие придает жизни ценность". И еще одна вещь, которой Барр научился у Керуака - искусство ничего не делать. Любить, читать, гулять, слушать музыку, путешествовать, писать книги - все это и есть жизнь, и она идет прямо сейчас, и пусть это искусство никогда не становится работой.

Еще о Керуаке:
9 vrata

«Уловка № 50» Андрея Мещанова.

Оригинал взят у vittasim в «Уловка № 50» Андрея Мещанова.

В октябре в Центральном выставочном зале «Глобус» работала персональная выставка художника Андрея Мещанова, пятнадцатая по счёту, со странным для непосвящённого названием «Уловка № 50». В основном на ней были собраны полотна из частных коллекций, из 127 только 20 новых работ.


«Январь» 2009

Collapse )
9 vrata

Королевская капелла Святого Людовика в Дрё (Dreux), Центр (Centre)

Оригинал взят у frenchhistorian в Королевская капелла Святого Людовика в Дрё (Dreux), Центр (Centre)

Королевская капелла Святого Людовика – неоготическое строение XIX столетия, над которым работали Делакруа, Энгр, Ленуар и другие. Капелла служит по сей день усыпальницей членов рода д'Орлеан.



Collapse )
9 vrata

Памяти литературоведа Юрия Карякина (1930-2011)

18 ноября 2011 года ушел из жизни замечательный литературовед, исследователь творчества Ф.М. Достоевского Юрий Федорович Карякин.



ЮРИЙ ФЕДОРОВИЧ КАРЯКИН (22 июля 1930 — 18 ноября 2011) Писатель, публицист, философ, известный специалист по Достоевскому, общественный деятель. Родился в 1930 г. на Урале, в Перми. В 1953 г. закончил философский факультете МГУ и затем аспирантуру по специальности русской философии. Работал научным редактором в журнале «История СССР » (1956-1960) и в журнале «Проблемы мира и социализма» (Прага, 1960-1965), спецкором «Правды» (1965-1967гг) и научным сотрудником Института политологии РАН (1967- 2000). Депутат Первого съезда народных депутатов СССР (1989-1991гг.), член Президентского совета Р.Ф. (1991-1997). Автор книг «Самообман Раскольникова» (1976), «Достоевский и канун XXI века» (1989), «Перемена убеждений» (2007), «Пушкин. От Лицея до… Второй речки» (2009), «Достоевский и Апокалипсис» (2009), «Жажда дружбы» (2010).

Collapse )

Вы также можете подписаться на мои страницы:
- в фейсбуке: https://www.facebook.com/podosokorskiy

- в твиттере: https://twitter.com/podosokorsky
- в контакте: http://vk.com/podosokorskiy

9 vrata

В Гватемале обнаружена стена майя, расписанная фресками

Испанские и гватемальские археологи обнаружили на севере страны руины стены, относящейся к эпохе цивилизации майя, расписанной в технике живописи по сырой штукатурке. По словам экспертов, находка датируется VIII веком до н.э., пишет El Nuevo Herald.



«На сегодняшний момент это первая стена майя, расписанная фресками, – рассказала научный руководитель археологических раскопок Кристина Видаль. – Эта фреска такая же, как и европейские фрески периода итальянского возрождения. А до этого в культуре майя нам были известны только росписи «а secco» (по сухой штукатурке)».

Руины стены с остатками фресок были обнаружены на севере Гватемалы в департаменте Петен, граничащем с Мексикой и Белизом. Изображение находится на стене дворца майя, построенного в поздний классический период (600-900 годы). Сюжет фрески основан на историческом событии, связанном с приношением даров. На стене изображены мужчины, женщины, дети и старики, а также множество иероглифов.

Кристина Видаль объяснила, что это первое из изображений эпохи майя, при написании которого художник специально разводил краски водой, чтобы мазки получились более естественными. По словам эксперта, эта техника очень похожа на ту, которую Микеланджело использовал для работы над росписью Сикстинской капеллы. По мнению археологов, не исключено, что подобные фрески майя сохранились и в других малоисследованных местах.

Археологические раскопки в местности La Blanca в центре Петена начались в 2004 году. В изысканиях принимают участие эксперты из испанского Политехнического университета в Валенсии и Университета Сан Карлос в Гватемале.

http://russian.rt.com/article/18374

9 vrata

М. Агеев. Роман с кокаином

Новое издание гениального русского романа загадочного происхождения – впервые он был опубликован в парижском журнале «Иллюстрированная жизнь» в 1934 году под псевдонимом «М. Агеев», и писателя никто никогда не видел. Авторство приписывали и Бунину, и Набокову; теперь принято считать, что это Марк Леви (1900, Россия – 1936, Стамбул или 1977, Ереван).



«Роман с кокаином» — это повествование от лица молодого человека, жившего в Москве в годы до и после революции, о своем развитии: от школьника до наркомана. Кульминационными моментами этой психологически детализированной «исповеди», часто мазохистски выставляющей напоказ внутренние злые силы, становятся наблюдения героя над самим собой в различных стадиях воздействия наркотиков. Такие темы, как плотская и духовная любовь, презрение к человеческому роду, от природы подлому и жалкому, ненависть к жестокому и беспринципному государству, также обогащают эту книгу, выдающуюся и с точки зрения повествовательной техники.

http://www.zakharov.ru/component/option,com_books/task,book_details/id,371/Itemid,52/
9 vrata

Татьяна Касаткина. Ключевые тексты XIX века (алхимия в повести Ф.М. Достоевского "Хозяйка" )

12.12.2012. Зав. отделом теории литературы ИМЛИ РАН, Председатель Комиссии по изучению творческого наследия Ф. М. Достоевского Научного совета "История мировой культуры" РАН, доктор филологических наук Татьяна Касаткина. Ключевые тексты: о проблеме неочевидных базовых текстов в русской литературе XIX века. (Михайловские чтения 2012: Ключевые слова науки о культуре. 12-13 декабря 2012. Москва, ИМЛИ РАН)

9 vrata

Татьяна Касаткина. Как Достоевский смотрит на мир и человека

14.01.2013. Зав. отделом теории литературы ИМЛИ РАН, Председатель Комиссии по изучению творческого наследия Ф. М. Достоевского Научного совета "История мировой культуры" РАН, доктор филологических наук Татьяна Касаткина. Лекция «Как Достоевский смотрит на мир и человека» («Lo sguardo di Dostoevskij sul mondo e sull'uomo»). Неаполь, Chiesa di Sant' Angelo al Nilo -- Piazzetta Nilo. Аудиозапись.

9 vrata

Выставка ""Знак высшего благочестия". Под сенью Мальтийского креста"

В Приоратском дворце открылась межмузейная выставка, посвященная Мальтийскому ордену Св. Иоанна Иерусалимского и российскому периоду его истории



Выставка приурочена к двум событиям: в 2013 году исполнилось 900 лет с момента основания ордена и 215 лет минуло с того дня, когда российский император Павел I принял титул великого магистра.

Корреспондент «Вечёрки», желая разобраться в тайнах Мальтийского ордена, посетил выставку и задал несколько вопросов ее куратору Ольге Петровой.

— С какими сложностями вы столкнулись при подготовке этой выставки?

— В ГМЗ «Гатчина», конечно, недостаточно материалов для того, чтобы создать такую выставку самостоятельно. Поэтому необходимо было договориться с другими музеями о получении ценных экспонатов. Такая работа подразумевает всегда определенные сложности, связанные с подборкой экспонатов и их транспортировкой. Кроме того, мы замахнулись на весьма претенциозный проект: отметить 900 лет со дня официального признания ордена в России. Сделать это было нелегко, но мы постарались объединить все представленные экспонаты фризами, рассказывающими историю ордена с XI до середины XVI века. Нам хотелось раскрыть определенные темы, например, тему госпиталя, всегда лежавшую в основе идеологии ордена. И мы пошли по пути изображений, заказав большой макет госпитальной палаты, выполнил его Владимир Бромов. Нам очень хотелось рассказать и о военно-морской деятельности ордена. После довольно сложных переговоров Центральный военно-морской музей все-таки согласился предоставить для выставки макет Мальтийской галеры.

Collapse )

9 vrata

Еще раз о Керуаке

Оригинал взят у sapronau в Еще раз о Керуаке

Сегодня меня спросили: "Почему ты так часто говоришь о Керуаке? Ты что, считаешь его гениальным писателем?" На что я скромно ответил: "Да". Я действительно считаю его ни на кого не похожим, совершенно особенным, уникальным, а значит, гениальным писателем, обладающим неповторимой манерой повествования, противоречащей всем литературным канонам, и в то же время органично совмещающей в себе несопоставимые формы изложения: жёсткую и лиричную, медлительно-тягучую и нервно-издёрганную, нежную и жестокую. Жалею, что поздно открыл его для себя, иначе точно бы стал керуаковедом. С удовольствием посвятил бы себя изучению творчества Керуака и его друзей-битников, мне их жизнь кажется потрясающе интересной и увлекательной.

В этом блоге я неоднократно писал о Керуаке, например, здесь, здесь, здесь и здесь, и сегодня вновь хочу поделиться интересной информацией. В 1952 году Керуак начал рассылать издателям свой новый роман, ставший впоследствии культовым - "On the road", и одному из них он даже отправил свое видение обложки новой книги, т.к. был очень недоволен тем, как выглядело его предыдущее произведение - "The Town and the City". Та обложка казалась Керуаку скучной, а он справедливо полагал, что книга должна с первых секунд создавать у читателя положительное впечатление, побуждать его купить ее и прочесть.

kerouak cover

Если честно, мне его вариант обложки не кажется шедевром, но ему это простительно, ведь Керуак все же писатель, а не художник. Тем более, что книга тогда все равно не была напечатана, и прошло еще долгих шесть лет, прежде чем она появилась на полках книжных магазинов. С той поры ее издают и переиздают во всем мире, и здесь можно полюбоваться на разные обложки этого романа. Как видно, оригинальный эскиз Керуака был использован в качестве обложки лишь однажды, в Словакии в 2011 году.
9 vrata

ФИЛАДЕЛЬФИЙСКИЙ ПОЦЕЛУЙ

Оригинал взят у vanatik05 в ФИЛАДЕЛЬФИЙСКИЙ ПОЦЕЛУЙ

Филадельфия, первая столица будущей великой страны, понравилась нам своей широтой, свежей зеленью, чистотой, сочетанием современного стиля архитектуры и зданий 18-19 веков. Independence Hall и памятник Уильяму Пенну, владельцу земли, на которой он и заложил будущий город, Декларация Независимости, в которой впервые были записаны смелые слова о том, что «все люди созданы равными» и что каждый человек «имеет право на жизнь, свободу и поиски счастья", потрясающий Телецентр...
Но мои главные впечатления от Филадельфии связаны, конечно, с Музеем Родена.

e9b9c24d83dab191ec63b8b915ee1362_Америка 024Collapse )